miércoles, diciembre 31, 2008

Las mejores del 2009

Este año ha habido una autentica disputa a la hora de votar las mejores del año. Pelis como el ultimo Batman o "Wall-E" han despertado iras y odios al igual que muestras de adhesión incondicional por partes de otros. Solo "La Niebla" y sobre todo "No es pais para viejos" han contado con la simpatia de la mayoría. Entre los ilustres votantes estan: Silvia Garcia Jerez, Drama Queen TV, Manuel Martinez Velasco, Ramiro Garcia Bogliano, Paco Limon, Hernan Moyano, Daniel "Lee" Lopez y un servidor.

Top 10

  1. The Mist (La Niebla)
  2. The Dark knight (El Caballero Oscuro)
  3. Wall –E
  4. No country for old man (No es pais para viejos)
  5. A l’interior
  6. There will be blood (Pozos de Ambición)
  7. The Chaser
  8. Camino
  9. Let the right one in
  10. JCVD
*En el ultimo momento se cayo "Tropa de Elite" en benefecio de "JCVD" y "The Mist" se hizo con el triunfo este año.

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domingo, diciembre 28, 2008

Con espiritu navideño

No es inocentada sino lo que el gordo barbacas disfrazado de Cocacola ha traido:

http://video.google.com/videoplay?docid=-7619379823675726232


Para más información: Zeitgeist

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martes, diciembre 16, 2008

Let the Right one in: Dejame entrar


Hace unos días me enfrente al tráiler de una nueva película de vampiros adolescentes llamada “Twilight”. "Crepusculo" toma el subgénero para plantear a la historia de amor entre una joven humana y un galante vampiro adolescente. Esta trasgresión los enfrentara a los demás vampiros- que mantienen ocultas sus identidades a la vista de sus compañeros de clase- formando claramente dos bandos que finalmente se enfrentaran en una lucha a muerte. La historia esta presentada a partir de heroicas proezas realizadas por estos vampiros modernos, que son capaces de trepar árboles de gran altura con una facilidad enorme y desplazarse por ellos sin el más mínimo esfuerzo. “Twilight” esta dirigida por Catherine Hardwicke -quien había debutado en la dirección con el drama adolecente “Thirteen”. Este efectivo y promocionado film se estreno en los EE.UU, el pasado 17 de Noviembre y luego de encabezar la taquilla norteamericana por mas de 1 mes, ahora ocupa el segundo lugar con una recaudación total- hasta el momento- de 120 millones de dólares. La pregunta es: Hay algo nuevo que contar dentro del subgénero de vampiros en el cine? En primera instancia, diría que no. Que la temática ha sido explotada hasta los limites mas insospechados y que la historia de “Twilight” suena demasiado manida- es decir: enfrentamiento entre bandas de una misma especie en pos de llegar a liderar al otro-enseguida vino a mi memoria imágenes de películas como “Jóvenes Brujas”, “Underworld”, “Blade” entre otras- También es cierto que el éxito de este film esta ligado con la excelente campaña de marketing a la hora de su lanzamiento.Por suerte, sin abandonar el subgénero, podemos encontrar ejemplos únicos como es el caso de la película sueca “Let the right one in” - tercera película del director Tomas Alfredson- que tuve la oportunidad de ver hace unas horas y de la que quiero comentar algunas cosas.
La película se centra en un joven desangelado- que perfectamente podría haber protagonizado cualquier pelicula de Gus Van Sant-, que pasa sus días siendo victima de la violencia escolar de un grupo de iracundos compañeros y que por las noches imagina sangrientas venganzas en la soledad de su cuarto. En una de sus escapadas nocturnas, conoce a Eli, una extraña y desgarbada joven, a quien en los primeros 15 minutos de película no le conocemos el rostro, solo algunos sonidos guturales y su extraña forma de trasladarse. Las primeras palabras que ambos cruzan, parten de ella. Eli advierte al joven que nunca podrán ser amigos -mas adelante sabremos que la naturaleza de la joven le impide dejar de verlo como un enemigo natural-, aunque el desesperadamente necesite empalizar con algo o con alguien. Los días se suceden y las extrañas muertes también. Un mayor que acompaña a Eli- quien en principio creemos su padre, pero luego se insinúa como un joven enamorado que ha pasado su vida junto a la joven, ayudándola con su alimentación - se encarga de asesinar y exprimir a casuales transeúntes de las heladas calles del lugar. La sangre de los cuerpos, es artesanalmente extraída y custodiada hasta que la joven se hace con ella. La relación de los jóvenes avanza y la extraña atracción se vuelve cada vez mas intensa. Eli sabe que la cercanía del joven solo hace más difíciles las cosas. Ella no puede salir de día y el nunca sospecha la causa. Como pueden adivinar, el joven descubre el secreto de Eli, pero más allá de asustarse o alejarse, proyecta en la joven, un halo protector que termina por convertirse en una obsesión patológica. La imposibilidad es uno de los principales motores del filme. Imposibilidad de avanzar, de crecer, de ser. Nuestros personajes saben todo el tiempo que su relación es imposible y como toda cosa imposible genera deseo mas alla de sus consecuencias – parafraseando a Charles-Maurice Talleyrand Périgord - “Lo que no puede ser, no puede ser y además es imposible”.
A primera vista sobresale la historia de amor entre los jóvenes y la tensión sexual se hace cada vez mas evidente a medida que avanza la película, tensión siempre insinuada con una puesta en escena minimalista, virtuosa, diagramada hasta el mas mínimo detalle. Cada movimiento de cámara cuenta, cada fuera de foco tiene una justificación y nunca podemos poner en tela de juicio las decisiones- muchas veces a contrapelo de una intención comercial- del director. Cada plano suma información. Cada silencio, además de apoyar y reforzar el clima enrarecido, cuenta mas que muchas líneas de dialogo en otras películas.
¿El lado romántico es mas fuerte que la historia de vampiros? Se trata de una película amable?Para nada. En “Dejame entrar", cada muerte es mas fuerte y seca que la anterior. No es que haya muchas, sino que las hay y bien espaciadas. En un clima que remite al cine de Kubrick o Haneke, todo aquello que rompa el silencio imperante, hará ruido, en el sentido más literal del término. Hay escenas memorables, como la del ataque de los gatos a una mujer que ha sido contagiada- y no muerta- por Eli. Una escena digna del mejor Argento que tensiona al espectador antes que la acción se dispare. La amenaza es tan tangible, que cuando los eventos se suceden, no hay mas remedio que soportarlos y esperar a que el director decida plantar su cámara y en cierto punto dar un respiro al espectador encuadrando alguna de esas calles cubiertas por la nieve en medio de la noche mas cerrada. La otra escena que todos los amantes del género recordaremos, es la que la joven Eli le pide a Oskar (el niño desangelado) que la invite a entrar a su casa o no podrá traspasar la puerta de su departamento. Oskar se mofa de esta convención y la obliga a entrar sin permiso. La joven rápidamente comienza a mostrar cuales son las consecuencias de no haber sido invitada. La sangre brota de sus ojos, orejas, cuero cabelludo en una de esas escenas que uno no puede dejar de admirar por su magnifica y efectiva resolución.
Las actuaciones son medidas, perfectas para el tono de la película. La angustia y ternura que transmite Eli cuando no esta sedienta de sangre, contrasta increíblemente con la violencia y primitividad de sus ataques en los momentos que gana su instinto de supervivencia.“Let The right one in” tiene una fuerte subtrama gay. El padre ausente de oskar, comparte casa con otro hombre, quien mas allá que nunca se hace explicito a nivel dialogo, podemos adivinar que es su pareja. Su padre en presencia de su compañero ya no es el mismo y tanto las razones de la separación de la madre del joven, como las consecuencias que este hecho han generado en el joven, están a la vista mas allá de cualquier explicación concreta de los guionistas.
Oskar le dice a Eli que él no anda matando gente por ahí, pero ella le recuerda, que es él, quien ensaya sangrientas venganzas en la oscuridad de su cuarto - “Grita como un cerdo! en una alusión directa al clásico “Deliverance” de John Boorman- es el grito de guerra del joven al comienzo del filme. Oskar tiene un resentimiento muy grande y Eli es un vehículo para llevar adelante su venganza. “Let the right one in” es la mejor película de vampiros de los últimos 10 años y perfectamente podrá estar en los rankings de las mejores películas del 2008.

Hernan Moyano

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viernes, diciembre 12, 2008

Aparecidos: Publicidad engañosa

Esto de vender una película con las reacciones del publico no es nada nuevo. Tenemos reciente el caso de [Rec] cuyo trailer era las reacciones del publico que asistió a la proyección de la película en el Festival de sitges del 2007. Si nos remontamos un poquito más lejos veremos que ya lo hizo Steven Spielberg con “Tiburón (Jaws)” en 1975. El truco funcionaba en los dos casos. Ahora se estrena “Aparecidos” y viene precedida de este trailer promocional que sinceramente no funciona en absoluto. Vamos a ver ¿Crees que me vas a vender una película de miedo porque has cogido a todos tus amiguitos ACTORES y se ponen a dar grititos y saltitos en un trailer?. Es más se de buena tinta que por lo menos varios de los actores ni siquiera están viendo la citada película. Así que curratelo un poquito más, hombre.
Paco Cabezas, el guionista de la estupenda “Sexykiller, morirás por ella”, escribe y dirige este cuento de terror en el que un par de españolitos recorren Argentina y donde la trama de los desaparecidos durante la dictadura cobra “vida”.

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miércoles, diciembre 10, 2008

My Blueberry Nights: Como tarta de arandanos


Un camarero que recuerda a sus clientes por lo que piden no por sus nombres, una chica que decide dejarlo todo e irse lejos después de que se novio la deje, un policía que no puede dejar atrás su pasado, una jugadora con un padre enfermo al que no dirige la palabra… esta claro estamos ante una película de Kar Wai Wong. La diferencia con las anteriores es que “My Blueberry Nights” es la primera rodada íntegramente en ingles por el director chino y con un reparto de estrellas de Hollywood.
Para que aquellos que venimos siguiendo a Wong Kar desde hace años la primera duda que se nos plantea es será traducible el universo de sonidos y colores del director afincado en Hong Kong (lo cual no le ha quitado de rodar en Argentina, Filipinas, Camboya…). Más de uno desconfiaba en que esto fuera posible. A un servidor por el contrario le preocupaba más la autocomplaciencia en la que había caído el director de las gafas de sol permanentes con la antrior“2046”. Aquella especie de secuela de ciencia ficción de “In the mood for love” en la que no hacía más que mirarse el ombligo y decirse así mismo “soy un genio, soy un genio, soy un genio”. Wong Kar habia perdido la espontaneidad y lo que es peor se le ha copiado hasta el cansancio (Isabel Coixet, Sofia Coppola, ejem, ejem). ¿Le queda por ofrecer algo nuevo al bueno de WKW?
Viendo “My Blueberry Nights “ uno se da cuenta de dos cosas:
1 Wong Kar tiene el talento suficiente para hacer lo que le de la gana en cualquier parte sin despeinarse.
2 Los hermanos Weinsteins, antiguos paladines del cine independiente, son hoy por hoy los peores productores que existen. Más amoldados al sistema de Hollywood que las propias mayors clásicas.

Efectivamente la primera aventura yanki de Wong Kar no la producen Harvey y Bob Weinstein pero la distribuyeron en USA y aportaron gran parte del capital lo que se ha visto traducido en: Continuos retrasos en el estreno de la película, maltrato de esta a la hora de estrenarla y por supuesto múltiples cortes en el montaje. “My Blueberry Nights “ dura los 90 minutos de rigor y se nota que se le ha obligado al director a que así sea, quedándose historias en el suelo de la sala de montaje y precipitando en algunos momentos lo que sucede en la pantalla. Para los no iniciados quizás han conseguido la película perfecta para adentrarse en el universo WKW. Porque en esta cinta esta todo: esa búsqueda de un amor perdido y el rechazo a asumirlo, esa mezcla de comedia y drama, esa música estupenda (que luego utilizan hasta en los anuncios de la tele), esas estructuras a duras penas lineales que hacen que la trama sea algo vivo y esos actorazos que parecen nacidos para sus personajes.. Aquí no están Maggie Cheung, ni Tony Leung Chiu Wai, ni Chen Chang pero a cambio tenemos a unas encantadoras Norah Jones (que no lo hace nada mal en su debut como actriz) y Natalie Portman, o a una arrolladora Rachel Weisz. Y en la parte masculina un estupendo Jude Law y uno de esos personajes complejos perfectos para David Strathairn. Con esto no quiero decir, para nada, que sea una gran película. Es una obra menor en su filmografía sin embargo es muy agradable de ver y nos demuestra que es capaz de seguir avanzando hacia delante. Es una de esas películas pequeñas que supone una cura de humildad para su autor y que agradara a sus fans y que quizás sea capaz de captar algunos nuevos.

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viernes, diciembre 05, 2008

Viernes 13: El trailercillo

Este articulo debería ir mejor la semana que viene que si que es Viernes 13, pero bueno, aqui está igualmente. Lo que los remakes consiguen, ahora resulta que el director de "La Matanza de Texas" y de "Viernes 13" son el mismo. Juzguen ustedes mismos.

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lunes, diciembre 01, 2008

El Tren de la Carne de la Medianoche: Carne fresca

Lo que ha ocurrido con “The Midnight Meat Train” y su productora/distribuidora, Lionsgate, en Estados Unidos no tiene nombre. Y porque pasan estas cosas es algo que se me escapa al entendimiento. Se supone que cuando se hace una película es para ganar dinero no para perderlo deliberadamente ¿no?. Pues no siempre es así. Pongámonos en antecedentes: Lionsgate es el estudio detrás de la Serie “Saw”, “The Devil's Rejects“ y un montón más de pelis con las que han ganado mucho dinero y se han hecho un hueco en la industria. En algún momento Lionsgate decide hacer una adaptación de una de las mejores historias cortas del uno de los mejores escritores de terror actuales: Clive Barker. Y además el encargo se lo pasa a uno de los directores japoneses más en voga del momento (aunque muy sobrevalorado); Ryûhei Kitamura. Hasta aquí todo estupendo. Un reparto apañado con gente de tele y algunas sorpresas como Leslie Bibb y Vinnie Jones, un producto muy digno y hasta comercial. Y aquí entra la política de Lionsgate primero amenazando con estrenarla directamente en DVD y finalmente haciéndolo es los denominados Dolar Theaters. O lo que es lo mismo unos cines que aún hay en USA en los que las películas que se pasan son exitos ya explotados o películas menores al popular precio de un par de dolares. Como os podeis imaginar la taquilla de “The Midnight Meat Train” no ha sido espectacular. Aunque el propio Barker animo a los fans a acudir en masa a estos cines y la cosa no fue mal en lo que a espectadores se refiere.
Ahora bien ¿Se merecía esto la película? No. Para nada. Es más sin ser algo espectacular la cinta es de lo mejorcito de su director y una adaptación de Barker bastante lograda. El cuento a penas llegaba a las 30 paginas y de él recoge básicamente el concepto y su parte final que coincide con los últimos 20 minutos de película. La película sabe plasmar ese espiritu malsano que recorre la obra de Barker con esa mezcla de terror realista y sucio y fantasía oscura y de pesadilla. Kitamura se permite ser bastante creativo con sus ángulos de cámara a la hora de rodar los asesinatos que tan famoso le han hecho en sus películas japonesas. Aqui no defraudara a sus fans (¿De verdad tiene alguno?) y demuestra que es capaz de articular una película que funciona sin tiempos muertos. De la historia no quiero desvelar mucho, esta toda la carnaza que tenía el cuento, aunque quizás se hecha en falta que haya un poco más de “chicha”, que los personajes tuvieran un poquito más de grasa corporal. Quizás el protagonista, el televisivo Bradley Cooper, podía estar un poco más comedido y convincente en su papel de héroe involuntario. Por el contrario Vinnie Jones esta perfecto en la piel del carnicero que siembra el terror en los vagones del metro de New York. La otra que esta estupenda (no se como actriz, no llegue a fijarme) es Leslie Bibb, es que me pone malito esta señora. Como ya he dicho, es la película más lograda del director de “Versus” y un pedazo de entretenimiento para aquellos que disfrutamos con la carne. Vegetarianos abstenerse.

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